Animafest 2025: Filmski program čini gotovo 350 djela, najavljena prestižna natjecanja, brojni gosti…
U Galeriji Kranjčar održana je konferencija za medije 35. Svjetskog festivala animiranog filma – Animafesta Zagreb 2025 koji se od 2. do 7. lipnja odvija u Kinu SC, Kinu Kinoteka, u Muzeju suvremene umjetnosti te na drugim gradskim lokacijama.
Filmski program čini gotovo 350 djela, koliko je najavljeno i stranih gostiju, a uz prestižna natjecanja kratkih, dugih, studentskih i hrvatskih filmova tu su i veliki tematski blok posvećen „Svijetu na rubu“, retrospektive Michaele Pavlátove (izložba, masterclass, filmovi) i Veljka Popovića, južnokorejska i nova japanska animacija, Animafest PRO s 12. znanstvenim skupom Animafest Scanner i radionicom Rise & Shine, izložbeni program te Program za djecu i mlade.
Članove žirija i detalje programa predstavili su umjetnički ravnatelj festivala Daniel Šuljić, producentice Matea Milić i Paola Orlić te zamjenica pročelnice Gradskog ureda za kulturu i civilno društvo Nikolina Radić Štivić, dok su o svojim radovima govorili autori hrvatskih doprinosa Velikom natjecanju kratkometražnog filma Maida Srabović (Fačuk), Jelena Oroz (Nema mjesta) i Marko Meštrović (Kako).
Prijavljena 2024 filma iz 92 zemlje
Predstavljena je festivalska špica autorice Varje Jakovljeve i glazbenika Alekseja Prosvirnina. Jakovljeva je autorica i festivalske ilustracije koju je u cjeloviti vizualni identitet festivala uklopio studio Kuna zlatica.
Daniel Šuljić pozdravio je okupljene u ime jednog od tri najznačajnija festivala animiranog filma u svijetu, prestižne manifestacije hrvatske kulture, ali i globalne filmske umjetnosti. S posebnim zadovoljstvom Šuljić je istakao kako su za Animafest 2025 prijavljena rekordna 2024 filma iz 92 zemlje svijeta te kako će na festivalu svjetsku premijeru samo u Velikom natjecanju kratkometražnog filma imati 10, a međunarodnu 2 rada.
Ukupan broj svjetskih premijera je 47, a međunarodnih 13. Velika novost je da je Animafest uz Oscar postao i kvalifikacijski festival za nagradu BAFTA, a za Oscara se više ne kvalificira samo pobjednik Velikog natjecanja kratkometražnog filma, već i onaj Natjecanja hrvatskog filma. Šuljić se pohvalno izrazio o domaćoj produkciji koju osim navedenih filmova u Velikom natjecanju predstavljaju Vuk Jevremović (Moralna potpora), Petra Balekić (Sjena) i Elena Walf (Bodlja u guzi), a u Natjecanju studentskog filma Jelena Milunović (Lebdenje), Petra Pavetić Kranjčec (Od Petera za Aidu), Marta Margetić (Kičma) i Andrea Miletić (Beštija).
Domaća kinematografija
Domaća kinematografija u Natjecanju hrvatskog filma broji ukupno 24 djela s novim produkcijama Zagreb filma, ALU-a, Adriatic Animationa, Bonobostudija i dr. nezavisnih producenata, poput Psihonauta Nike Radasa koji nakon Zagreba putuju u Annecy, novih filmova Thomasa i Ivane Volda ili istarske Piove Danila Dučka s glazbom Livija Morosina.
„Selekcije u međunarodna natjecanja Animafesta zapravo su i međunarodni uspjesi našega filma, što ponekad zaboravljamo jer je riječ o domaćem festivalu, ali konkurencija je globalna i vrlo jaka, s manje od 5 % odabranih. Hrvatska animacija je vrlo dobra i već godinama lagano raste. Ove godine imali smo rekordne 54 domaće prijave za Natjecanje hrvatskog filma, dakle čak ni u njega nije jednostavno ući“, rekao je Šuljić.
Svijet na rubu
Kako je selekcijski proces ukazao na snažan trend društvenokritičkog filmotvorstva, i središnji tematski program Animafesta 2025 pod nazivom „Svijet na rubu“ Šuljić je odlučio posvetiti filmovima o velikim društvenim gibanjima i opresiji, odnosno nekima od gorućih tema današnjeg globalnog društva: migracijama i izbjeglicama, ratovima, teroru državnih autoriteta te protestima i aktivizmu.
„Umjetnost nije tu samo da opušta, nego da propituje i ukazuje na neugodne stvari, poput kamenčića koji žulja u cipeli. Tema nije najlakša, ali naša je obaveza prikazati i takve, sve redom odlične filmove“, kazao je Šuljić. Pablo Ballarín, Marta Magnuska, Fabio Friedli, Paul Wenninger, Anja Kofmel, Joško Marušić, Lotfi Achour, Felix Weisz i Erick Oh neka su od autorskih imena tematskog programa, u kojem su vrijedne radove ostvarili i umjetnički kolektivi.
Šuljić je naveo kako će u žiriju Velikog natjecanja kratkometražnog filma biti francuski animator Osman Cerfon, slovenska animatorica Špela Čadež, čileanski redatelj i osnivač festivala Chilemonos Erwin Gomez, japanska animatorica Sarina Nihei i hrvatska majstorica stop-animacije Ivana Volda.
Članovi žirija uglavnom su višestruki sudionici najprestižnije Animafestove konkurencije iz proteklih godina, a Cerfon i Nihei održat će i masterclassove. Filmove Sarine Nihei gledat ćemo, pak, u posebnom programu novog vala japanske kratke animacije koji će Nihei predstaviti s kolegom Ryom Orikasom.
Studentski film
U objedinjenom žiriju, kako je rekao Šuljić „slobodnog i zaigranog“, Natjecanja studentskog filma (40 filmova, od kojih tri potječu od dobitnika Nagrade za najbolju školu animacije – Filmskog sveučilišta Babelsberg Konrad Wolf kojem se priređuje i zasebna retrospektiva) i Natjecanja hrvatskog filma odluke o nagradama donijet će poljski profesor filmologije Michał Bobrowski, suosnivačica bečkog festivala Tricky Women/Tricky Realities Waltraud Grausgruber i korejska animatorica Jin Woo.
Grausgruber kurira i poseban filmski program pod naslovom „Mame gore i drugi činovi oslobođenja“ povezan s njezinim festivalom koji otvara prostor ženskim i rodno nekonformnim perspektivama – slikama koje iritiraju, izazivaju i transformiraju, preispituju društvene konvencije i istražuju alternativne načine gledanja, a u čijem su fokusu tijela, odnosi i biografije u mijeni. Jedan film Jin Woo gledat ćemo, pak, u sklopu retrospektive Južne Koreje – zemlje u fokusu Animafesta 2025.
„Program u tri cjeline istražuje nezavisne animacije koje su proizašle iz šireg urbanog diskursa: „betonskih snova“, „krvnih veza“ (obitelji kao tradicionalno najvažnije korejske zajednice, sada u osipanju) i identitetskih pitanja poput „tko sam ja“. Kako kreativnoj snazi južnokorejske kinematografije iz godine u godinu svjedočimo i na Animafestu, pravi je trenutak za osvrt na njezina protekla tri desetljeća“, rekla je Paola Orlić.
Dugometražni film
Veliko natjecanje dugometražnog filma, koje je predstavila Matea Milić, donosi 6 djela među kojima dominiraju ekranizacije, teme sjećanja i sazrijevanja te stop-animacija: Memoari jednog puža, glinamacija oskarovca Adama Elliota dobro poznatog zagrebačkoj publici, novi film slavne braće Quay Sanatorij pod klepsidrom prema djelu Brune Schulza, Poplava Gintsa Zilbalodisa (dobitnika Oskara čiju je karijeru Animafest pratio od samih početaka), omladinski Veliki život Čehinje Kristine Dufkove stvaran 13 godina, svjetska premijera prvog dugometražnog filma Shunsakua Hayashija Invisions i dirljiva priča sa Sardinije Balentes Giovannija Columbua.
Članovi žirija bit će hrvatska producentica Miljana Dragičević, španjolska animacijska kustosica i umjetnička direktorica vodećeg španjolskog festivala animacije Carolina López Caballero te češki producent, predavač i mentor Martin Vandas. Osim što će održati masterclass, Vandas će sudjelovati i u okruglom stolu na temu uključenosti profesionalnih produkcija u stvaranje studentskih filmova.
Retrospektiva: Majstori animacije
Središnji retrospektivni program Majstori animacije posvećen je češkoj umjetnici Michaeli Pavlátovoj – dobitnici Nagrade za životno djelo Animafesta 2025. Vidjet ćemo 11 njezinih filmova iz razdoblja 1987. – 2022., uključujući klasike Riječi, riječi, riječi, Repete i Tramvaj, a laureatkinja će održati i masterclass.
Pavlátová je protagonistica i bogatog izložbenog programa Animafesta 2025 o kojem je govorila Paola Orlić. Izložba pod naslovom „Slušaš li me / Are you listening to me“ u Galeriji Kranjčar definirana je kao prostorno-vremenska instalacija u kojoj se poetika autorice umjesto u klasičnoj filmskoj naraciji predstavlja kroz loopirane videoradove i crtačke fragmente njezina kreativnog procesa. Riječ je o rijetkom izložbenom iskoraku ove autorice koji proširuje njezin rad s filmskih platna i ekrana na galerijski prostor, brišući granicu između animacije i suvremene umjetnosti.
Grupna izložba
Slijedi sedma po redu grupna izložba „Behind the Scenes“ – 27 autora Velikog natjecanja kratkometražnog filma u Galeriji na katu KIC-a i 19 autora Natjecanja studentskog filma u novoj Galeriji Klet.
U Galeriji Šira predstavit će se troje autora s Filmskog sveučilišta Babelsberg Konrad Wolf, Pearl Seemann, Jelena Milunović i Ariel Victor Arthanto. Samostalna izložba Stipana Tadića „Fačuk“ u Galeriji Kaptol sastoji se od radova na osnovu kojih je nastao istoimeni film Maide Srabović, a referiraju se na barda naše naive Miju Kovačića, osobito na Sodomu i Gomoru. Toj izložbi priključuju se, ekskluzivno za Animafest, i Galerija i Zaklada Mije Kovačića gdje će se moći razgledati upravo Sodoma i Gomora, kao i drugi Kovačićevi radovi.
Ovim dvjema izložbama majstori različitih generacija postavljeni su u umjetnički dijalog. Dana 29. svibnja u kineskom muzeju animacije u gradu Hangzhouu otvara se i velika retrospektivna izložba “Pola stoljeća Animafesta” koju kuriraju Margit Antauer, Vesna Meštrić i Paola Orlić.
Open air programi
Zagrebačkom duhu festivala ove će godine ponovno doprinijeti i omiljeni Animafestov open air. Prvi će se održati na Zrinjevcu 30. svibnja u 21:30 sati s programom Pekar Boris i prijatelji nazvanom po sjajnom filmu za uzrast 3+ Maše Avramović.
Nakon toga, od 22 sata, prisjetit ćemo se najboljih filmova prošlogodišnjeg Animafesta. Drugi open-air na rasporedu je 31. svibnja u 21:30 sati u Parku Maksimir gdje Animafest 100 godina Zoološkog vrta slavi uz projekciju Oscarom nagrađene Poplave. Partneri već tradicionalnog programa Animafest u Vašem kvartu ove su godine centri za kulturu Maksimir, KNAP, NS Dubrava, NS Sesvete, Centar za likovni odgoj Grada Zagreba, a u sklopu projekta Zagrebački kvartovi kulture Animafest stiže i u Novi Jelkovec (blok A).
„U kvartovima se prikazuju Pekar Boris i prijatelji te Natjecanje filmova za djecu i mlade. U KNAP-u i Novom Jelkovcu u tim će se projekcijama moći uživati i pod vedrim nebom. Osim što surađujemo s gradskim centrima za kulturu, od ove godine to činimo i s festivalom INmusic za koji ćemo prikazati tri selekcije filmova u njihovom novom programu „Silent Cinema“. Zahvaljujući Centru mladih Ribnjak imamo i divan prostor za naš tradicionalni festivalski piknik“, dodala je Matea Milić.
Dio identiteta grada Zagreba
„Animafest je zaista ukorijenjen u povijest Zagreba kao važan element njegova identiteta. Kroz desetljeća je rastao i razvijao se, postajao sve jači i prisutniji. S obzirom na Zagrebačku školu crtanog filma i prirodno je da je tako. Za međunarodnu vidljivost iznimno je važno da ovaj festival ima Zagreb u svome imenu, što puno govori o uzajamnoj ljubavi grada i Animafesta. No osim za međunarodnu animacijsku scenu, Animafest jako puno znači za našu zajednicu, do koje dolazi u mnogim dijelovima grada, i to do građana od najmlađe do najstarije dobi“, rekla je Nikolina Radić Štivić.
Autorsku retrospektivu, s devet radova iz razdoblja 2008. – 2024., Animafest 2025 priređuje i Veljku Popoviću čije stvaralaštvo predstavlja izlazak domaće 2D i 3D animacije iz pionirskog razdoblja u ono pune zrelosti i kreativne nesputanosti.
Škola animiranog filma Čakovec
Osvrt na 50 godina povijesti Škole animiranog filma (ŠAF) Čakovec sadrži, pak, 17 filmova iz razdoblja 1981. – 2025. u izboru aktualne voditeljice Škole Jasminke Bijelić Ljubić. S obzirom na provenijenciju, ovaj izbor dio je Programa za djecu i mlade koji čine i 34 filma Natjecanja filmova za djecu i mlade razvrstana u četiri dobne kategorije (3-6, 7-10, 11-14 i 15+) i odabrana po medijskoj psihologinji Martini Peštaj i filmskom kritičaru Ninu Kovačiću.
Radove toga natjecanja odlikuju priče o životinjama, prijateljstvu, otkrivanju sebe i vlastitih snaga, različitim identitetima i životnim iskustvima. U današnjem digitalnom svijetu ovo natjecanje nudi sadržaj koji djeca ne traže niti pronalaze sama, zbog čega je važno ponuditi im ga u kinu.
Obiteljski program i „Iz majstorskih radionica“
U sklopu Obiteljskog programa uz projekciju izbora Pekar Boris i prijatelji organizira se i istoimena radionica crtanja i diskusije u MSU-u 7. 6., dok film Priče iz čarobnog vrta (uzrast 6+) 6. i 7. 6. u MSU-u i Kinoteci prati djecu koja smišljaju vlastite priče i tako nastavljaju tradiciju svoje bake. Filmovi Velikog natjecanja dugometražnog filma Poplava (8+) i Veliki život (10+) također su prilagođeni djeci.
„Iz majstorskih radionica“ i 2025. donosi nove radove velikih imena godinama vezanih uz Animafest. Ovoga puta to su Lei Lei, Yumi Joung, Izibene Oñederra, Thomas Renoldner, Priit i Olga Pärn, Rao Heidmets i Vera Neubauer.
Ponovno će biti dodijeljena i nagrada ASIFA Student Award, čije ćemo kandidate moći vidjeti na posebnoj projekciji, uključujući hrvatskog kandidata Eugena Bilankova (Prozori s južne strane). Sayoko Kinoshiti dodijelit će se ASIFA Prize, godišnja nagrada za životno djelo, a 65 godina krovne međunarodne animatorske udruge Animafest će obilježiti i selekcijom klasika iz razdoblja 1949.–2000. autora poput Normana McLarena, Raoula Servaisa, Caroline Leaf, Jerzyja Kucie, Paula Driessena, Joanne Quinn i Borivoja Dovnikovića.
Simpozij
Profesionalni program Animafesta 2025 predvodi 12. simpozij Animafest Scanner (KIC, 3. i 4. 6.) koji će otvoriti dobitnik Nagrade za izniman doprinos proučavanju animiranog filma Georges Sifianos.
Autor seminalne Estetike animiranog filma i profesor emeritus pariškog ÉNSAD-a održat će predavanje pod naslovom: „Animacija i ekologija. Od Fidije do Normana McLarena“. Na simpoziju će se raspravljati o animaciji u kontekstu efemernosti filma, suvremenom tehnološkom razvoju u animaciji, liniji kao konstitutivnom elementu animiranog filma i nasilju u animiranom filmu. Simpozij je otvoren svoj zainteresiranoj javnosti. Na četvrtom izdanju programa Rise & Shine koji Animafest organizira s ljubljanskom Animatekom i u suradnji s CEE Animation bit će predstavljeno 11 projekata odabranih između više od 60 prijava.
Mentori će biti Jelena Popović, producentica NFB-a, višestruki dobitnik Nagrade Goya Pedro Rivero i Anna Vášová, scenaristica i producentica golemog međunarodnog iskustva. AFN Edu program je, pak, namijenjen studentima animacije kojima omogućuje mobilnost i međunarodnu suradnju.
Organizira ga Animation Festival Network, mreža pet najvažnijih animacijskih festivala srednje i istočne Europe. Predavanje na temu aktivizma i podrške animacijske zajednice u kriznim žarištima održat će Olga Bobrowska. Predstavit će se i animirani projekti u razvoju, dugometražni Besmrtnik Renata Grgića i Kristijana Petrovića, kao i kratkometražna Meta Veljka i Milivoja Popovića te Bože Balova.
Publikacija posvećena animiranom filmu
Predstavit će se, naposljetku, i nove publikacije posvećene animiranom filmu.
„Animafest PRO nastojimo strukturirati „generacijski“. Najprije se fokusiramo na mlađe, buduće profesionalce, odnosno studente kroz AFN Edu. Ti programi snažno rastu – iz prvotne zamisli o 10-15 ljudi stigli smo do gotovo 150 studenata iz 15-ak svjetskih škola. Želimo biti odskočna daska mladima za ulazak u prekrasni svijet animacije i njezinu profesionalnu zajednicu. Kao velik, ali iznimno prijateljski festival na kojem se mladi susreću s legendama za to smo u idealnoj poziciji. Potom ih, kao autore prvih i drugih profesionalnih filmova, dočekujemo na radionici Rise&Shine“, kazala je Milić.
Animafest – inkluzivni festival
Milić je istakla i kako je Animafest oduvijek bio inkluzivni festival u širem smislu riječi, ali kako ove godine u suradnji s Udrugom Filmaktiv (njezinom inicijativom „Film svima“) čini korak dalje organizacijom radionice i prikazivanjem inkluziviranih filmova.
Radionica Maje Ogrizović „Film svima svugdje – inkluzivni potencijali filma“ 6. 6. u KIC-u sastoji se od projekcije inkluzivnog filma dostupnog gluhim i nagluhim te slijepim i slabovidnim osobama, razgovora o filmu i inkluziji te učenja osnova hrvatskog znakovnog jezika. Četvrtoga lipnja u Kinoteci projekcija filma Veliki život bit će popraćena audiodeskripcijom, AD titlovima i hrvatskim znakovnim jezikom uživo, a projekcija filma Poplava 7. 6. u Kinoteci audiodeskripcijom i AD titlovima. Obje inkluzivne projekcije besplatne su za sve posjetitelje. Animafest će u suradnji s Udrugom Djeca susreću umjetnost ponovno biti i u zagrebačkim bolnicama.
Program izvan Zagreba
Ponešto od Animafestova programa moći će se vidjeti i izvan Zagreba. Uoči festivala Animafest je posjetio karlovačko Kino Edison, a slijede Split (u sklopu FMFS-a i MKC-a) i Rijeka (Art-kino Croatia i Dječji festival Tobogan).
„Fačuk je pogrdni naziv za vanbračno dijete. Iz takvih riječi i „traume“ okruženosti naivnim slikarstvom tijekom moje podravske mladosti, svim tim izmučenim selima i oderanim pijetlovima, izrasla je zamisao o horor filmu nadahnutom crnom strujom podravske naive. Mijo Kovačić specifičan je po fantazmagoričnim i mračnim prizorima koji su se izvrsno uklopili u tu zamisao. Film je nastajao sedam godina i bilo je sjajno raditi sa Stipanom Tadićem, s kojim je suradnja funkcionirala čak i „preko Atlantika“, rekla je Maida Srabović o svome filmu Fačuk.
„Moj film je osveta automobilima koji parkiraju na nogostupima i pješacima uskraćuju priliku da hodaju, a što sam posebno osvijestila u vrijeme kada je moj sin bio beba te sam svaku šetnju ili put do dućana s kolicima morala posebno planirati. Imala sam vizije kako grebem noktima po automobilima. Srećom, sve ono što uživo ne biste napravili, u animaciji možete ostvariti. Vanja Andrijević spojila me sa scenaristicom Jasnom Jasnom Žmak koja je monologom riješila problem strukture filma. Crtež je intuitivno izlazio iz mene, ali sam prvi puta koristila i stop-animaciju, što s kućom punom igračaka i kockica nije bilo teško“, kazala je Jelena Oroz o Nema mjesta.
„Uz pomoć alata animacije raširio sam vrijeme, cikluse stvaranja i destrukcije u globalnom i individualnom smislu. Destrukcija je dio procesa i možemo je prihvatiti kao dio civilizacijskog okvira. Baza zvuka bili su ton D i drone tanpure, klasičnog indijskog instrumenta, ali i Mozart u izvedbi Berlinske filharmonije – dakle sve u svemu jedan ozbiljan zadatak koji je sjajno odradio Hrvoje Nikšić. Glazba se izvrsno spojila s apstrakcijom crteža u audiovizualnu igru“, istaknuo je Marko Meštrović o djelu Kako.
Ulaznice se kupuju putem sustava Kupiulaznicu.hr i na www.animafest.hr te tijekom festivala na blagajnama kina. Redovne ulaznice za sve programe stoje 4 eura, a one za velika natjecanja kratkog i dugometražnog filma 5 eura. Festivalska iskaznica koja po cijeni od 40 eura omogućuje ulaz na sve projekcije (osim svečanog otvorenja) također je dostupna na www.animafest.hr
